Које су театралне маске?

Маска је одавно била саставни деомного догађаја. Ово је посебан "фолд" за лице, који је направљен од различитих материјала и може имати било који изглед. Носио маску, не само стварају напетост или потпуно сакрити свој идентитет од других, али ће приложити елеганцију и шик слику. Такав прибор није намењен само друштвеним догађајима, већ се може користити професионално. Тешко је замислити савремене позоришне представе без посебних реквизита и украса. Театралне маске стварају посебну атмосферу мистерије и повећавају интересовање гледатеља у представи.

Историја ове реквизиције је почела још пре много временау средњем вијеку, када су локални становници прикривали своја лица у вријеме различитих церемонија и ритуала. Такви предмети су направљени од најразноврснијих материјала: папира, дрвета, папирне мачије, коже и чак метала. Театарске маске изашле су из ритуала, а њихова примена се до данас није промијенила. Традиционални позоришни реквизити изгледали су као обична облога на лицу са изрезима за очи, али су временом много мијењали. Тренутно можете наћи маске различитих облика, приказују слике различитих карактера. Облик овог елемента у облику шминке коришћен је у јапанским позориштима, сада је овај тип додатака популаран међу мимесима и кловнама. Познате маске и фотографије постају све популарније. Њихова производња траје мало времена и штеди знатне напоре и новца.

Театарске маске се широко користе у школама,вртића, кампова и санаторија. Деца веома воле разне празнике и забаву. Најбоље рјешење за овакве догађаје је кориштење позоришних маски и костима. Родитељи покушавају да резервишете најинтересантније опрему за своју децу, а деца учествују у обележавању Нове године или пражњења у вртићу. Театарске маске за децу имају још различитији асортиман него за одрасле. Он ће ценити машту сваког појединца и не би чак највише хировит дете разочаран.

Врх славе маски је током ренесансе,када је постао популаран карневал, Маскуерадес и друге костимирана прославу. Ове вечери се одржавају на отвореном или у палати коморе, где је велики број гостију разметао невероватне сјај хаљине и маске. Затим, после појаве балета, ови додаци су коришћени у цаст као додатак живописној слици. позоришне маске омогућавају пренети више емоција, подстакне актере да створи занимљиве слике, интриге и изразе комплексне, изузетне емоције. Многи такви елементи имају свој значај. На пример, у античкој Грчкој, смеје и плаче маска била је значајна разлика између перформанси на Жанр: комедија или трагедија.

У савременом театру маска повећава изражајност слике глумца, помаже у превазилажењу опсесивних принципа, стандарда, преласка на забране и проширењу граница онога што је доступно.