Густав Климт: слике, креативност, биографија. Шта разликује слике Густава Климта?

Један од најпознатијих сликара прошлостиГустав Климт, чије слике данас имају велику потражњу. Нажалост, његов рад није толико, а сви они су дуго наћи своје место у најбољих колекција на свету. Али, када је чудо догоди, и ставити на аукцију своје слике, њихова цена сјајно.

Биографија Густав Климт: почетак почетка

Човек чије име је данас познато свимаинтелектуалац, рођен је у близини аустријске престонице, у граду Баумгартен. Густав, рођен 14. јула 1862. године, био је друго дете. Његов отац је био гравер и драгуљар, па је свим својим бројним деци дао прве лекције израде. Породица је живела лоше, али у доби од четрнаест младих талената ушла је у уметничку и занатску школу. Ту Густав Климт, чије слике су упечатљива сви, без изузетка, студирао са таквих узора као Фердинанд Лауфбергер и Јулиус Бергер Вицтор. Неколико година касније, млађи брат уметника, Ернст, ушао је у исту установу. Заједно су сликали портрете великих градјана на фотографијама и продали по шест гулдара. Ово је била њихова прва независна зарада.

Први кораци у уметности

Године 1879. уметник Густав Климт, његов брат иФранз вон Мацк украшава двориште Бечког музеја историје умјетности, након чега добијају свој први озбиљан поредак. Са сликани плафона у палати Стурени ( «Четири алегорије") и купање у Царлсбад разбоја јединствен стил, који ће појављивање слике из Густав Климт из радова других сликара. Због тога тројица уметника престаје да сарађује заједно, а свако путује својим путем кроз живот.

Потражите свој стил

Уметник Климт је скоро одмах примиопрепознавање захтевне публике. У рукама цара Франз Јосипа, примио је златни крст за своје услуге у умјетности након што је завршио свој рад у Бургтхеатеру. Због тога се мајстор шаље да путује око Старог света, током којег посети Минхен и Венецију. Овај пут му је давао пуно импресија и инспирације за даље рад.

По завршетку сликања главног степеништа главног градаМузеј историје умјетности, Густав одлази из академског начина цртања. Његов посебни начин извршења већ је добио свој завршни облик. У наредним годинама, уметник Густав Климт, чије слике свака сакупљача сања, постаје члан Савеза ликовних умјетности. Али 1892. године је био за тешку губитак: прво умре његов отац, а потом његов брат Ернст. 1894. Климт, заједно са дугогодишњим партнером, Франз Матцх, украшава Универзитет у Бечу, пре него што је Густав радио у дворанама мађарског дворца Естерхази.

Признање у животу

Радите на унутрашњости просторија, посебноизвођење алегоријских слика, три факултета "Филозофија", "Јуриспруденција" и "Медицина" гурну уметника да слика боје. Он је основао "сецесију" у Бечу и постао његов предсједник, пише своје прве пејзаже, воли експресионизам. Слике Густав Климта тог периода одликује љубав према мозаику, украсно приказивање облика. Ово је карактеристика мастер радова у будућности.

Густав Климт, чије слике су примећенезлатну медаљу на Светској изложби у Паризу (слика "Филозофија"), ствара Бетовеновске мурале. Овај рад, изведен 1902. године, живи у јавности, Родин јој се дивио. Господар иде на путовање у Италију, постаје на захтев, слуша га. 1908. године уметник је организовао своју изложбу, на којој је представио шеснаест слика. Двије од њих су одмах стекле ауторитативне институције - Галерија савремене уметности у Риму и Аустријска државна галерија.

У Паризу, које је Климт посетио 1909. године, онупознати са делима Тулуза Лаутрека, Ван Гогха, Гаугуина, Матиссеа, Мунцха, Боннарта. Годину дана касније учествује у деветом на Венецијанском бијеналу, пише филм "Смрт и живот", који је био високо цењен на светској изложби 1911. године у Риму. Након тога, уметник поново путује у Европу.

Последњих година живота великог сликара

Упркос љубави према јавности, дело Густава КлимтаЕкспандионисти су критиковани. Након смрти његове мајке 1915. године, уметник све више бира тамне боје палете. Наставља да учествује на најпрестижнијим изложбама света, постаје почасни члан Академије уметности у Минхену и Бечу, пише ремек-дјело. Уметник умире од срчаног удара 6. фебруара 1918. остављајући велики број недовршених радова. После њега умиру и други велики сликари тог времена.

"Кисс" Густав Климт - најпознатија слика уметника

Овај рад се сматра једним од најважнијихнајбољи међу баштином мајстора. Настала је 1907. године и одмах након што је презентација купила аустријско-угарска влада. Емоционални, блистави светли "пољубац" Густава Климта највише се изражава у историји сликарства двадесетог века. Шта је то посебно?

На платну постоје различите врсте шаблона: цветови цвјетних цвијећа, покретни крављи, шаховити мотиви црних, бијелих и зелених правоугаоника, арабеске траке, увијене спирале. Апстракција из фрагмената природно интерпретираних фигура, необични украси изгледа једноставно луксузно на златној позадини. Пар, који је приказан у центру, загрлио се и спојио у страственом пољупцу. Мозаика од љубитеља само појачава топлоту страсти коју је створио мајстор помоћу украсних детаља и њиховог дубоког контраста са природним елементима. Веома реално писано лице, руке и стопала. Али делови тела су окружени, а на местима и потпуно покривени, авионима са апстрактним мотивом, што одговара цветовима на тлу и текстури тканине.

Слика има омиљени облик уметника -квадрат. Густав игнорише хоризонт и дубину простора, гура уназад реалности и тренутног времена у позадину. Тако, пољубац венчаног дечака и дјевојчице стиче универзални размјер.

Симболизам "Кисс"

Густав Климт, чије слике увексемантичко оптерећење, ау "Киссу" коришћена симболика. Дакле, на први поглед, правоугаони приказани на мушкој одећи имају само декоративно значење. Али то су фалични симболи који представљају мушки принцип. Они се спајају заједно са женским елементом, шифрованим у мотиву женске одеће. Ово су спирале, кругови и овале, које се могу сматрати уметничким знацима женских гениталија. Ово удружење је хармонично и енергично, ствара живот и наставља.

Платно "Кисс" је апсолутно необично иизузетно. Као и сва претходна дела, имали су своје навијаче и жестоке противнике. Али ипак је то највиша тачка такозваног златног периода рада уметника. Ова слика постала је знак бечке сецесије, осјећајући се златним сјајем, угасила еротизам (уосталом, само су руке, стопала и лица ликова изгледали отвореним погледом), очигледна чистост.

Цхерцхез ла фемме или Лоок фор а воман

Омиљени мотив Густава Климта био је жена и њихователо. Волио је цртати сцене из митологије, библијских ликова, олимпијских богиња, нимфа и обичних дјевојчица који су постали неземаљски. Окружена златном светлошћу (многа дела генија су имала такву шикантну позадину), изгледали су као идеал лепоте, лепе и заводљиве у исто време. Као прави уметник, обожавао је предиван секс, његову божанску страху, сензуалност, мистицизам и женственост.

На платнама је привукао голе жене итек онда је обукао своја тела у необичној драгој одећи. Мистериозно треперење драгоцених камена, течења косе, сјаја свилене коже и најфиније коже хаљине изазвало је искушење, покривајући полугоље тело.

Фаталне Даме Гениус

Уметник преокрета вијека апсорбовао је свеконтрадикторна мишљења тог доба. Тражио је идеалну и модерну жену и приказао на сликама. Направио је не само праве људе, као што су нпр. Соња Книпс, чији портрет истовремено изражава лакоћу, невиност, анксиозност и промишљеност. Свака дама коју заступа Густав је фатална. На слици "Љубав" лице хероине се замрзава у слатки екстази, али у позадини су сенке. На крају крајева, очекује се младић и девојчица старости и смрти. Живописан пример таквих љепота су слиједеће слике: "Сирена", "Златна риба", обе верзије "Јудитх", "Водене змије". Дубока филозофија испуњена је радом "Три доба жене", на којој је приказана девојчица, жена у врхунцу живота и лепоте, као и старица.

Занимљиво је да је мајстор био не удата, иако је имао бројне романе. Вероватно никад није нашао свој идеал ...